天心区作家协会视听委员会主任如风老师朗读
《唐诗素描》片段欣赏
渔歌子
西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。
青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。
——张志和《渔歌子》
这是江南的春季。雨迷濛了远天，西塞山躲藏在更深远的背景中，时隐时现。一行白鹭充当了这幅静物画中灵动的几笔，纯洁的羽毛如雪，擦亮了人们黯淡的目光。江面上，满河的桃花是季节写给流水的诗句吗？每一瓣，都是一个清丽动听的词语。鳜鱼不时跃出水面，肥美的身子一抖，又掉头钻入透明的水中，只留下几圈浅浅的涟漪。它也想读这首春天的诗么？视线的一隅，一只破烂的筏子泊在静静的江中。船头，戴青箬笠、披绿蓑衣的诗人，手握一杆没有鱼饵的钓，双目微闭，若有所思。其实，他钓的并非是鱼，而是一种无拘无束的生活罢了。风用轻灵的细手，穿引着如丝的雨，悄悄为江南织一张嫩绿的地毯。真的好想做一只自由的鸟，从此栖落在那株岸边的小树，不再归去。
这是一场读书会，也是一场朗读会，我们用不煽情、不炫技的真情朗读，带给人最直接的感动，让读者在书香氛围里感受声音和文字的美好，找到生活的诗意。2023年8月4日下午，由湖南省文化馆、天心区委宣传部、天心区文化旅游体育局共同主办，天心区图书馆承办，天心区作协执行的“阅动力·护地球”生态文学阅读分享会第5场（总26场）在湖南省文化馆举行，活动融合了“湘悦读·工力量”和“阅动力·护地球”两大品牌，打造了此次传统文化的盛宴旨在让读者于书香氛围里感受声音和文字的美好，找到生活的诗意。
主讲嘉宾分享
主讲嘉宾：如风老师
对谈嘉宾：李慧老师
朗读是立体的阅读,是一种高级的情感交流。喧嚣的年代,做一点安静的事，如读一首诗，在曾冬老师的《唐诗素描》里邂逅伟大而有趣的灵魂，沉淀自己，净化心灵。
文字是河床,声音是流水，声音附着在文字的河床上。朗读曾冬老师《唐诗素描》里的文字,如一泓清泉淌过心间，润泽心田。
朗读是应用最广的有声语言艺术；
朗读是一种迷人的美感享受；
朗读可以训练良好语感，增强阅读理解进而驾驭好文字。
读 者 分 享
01
读《唐诗素描》
作者:子非
刚从王维的画卷里爬出
又被白居易的琵琶吸引
如果说诗人
只会风花雪月
那么在李白的蜀道上
为何能听到杜甫登高后的悲怆？
鹳雀楼的高度
是否比桃花潭水深？
黄四娘家的花园旁
有没有种着贺知章的柳？
一行行文字
一缕缕丝绸
是诗人们
缠绵了几千年的夙愿
剪不断、理还乱
如娇羞的少女
在雾中
披着月光编织成的婚纱
似思乡的游子
在风中
用马鞭弹着忧郁的古琴
品读《唐诗素描》
在风花雪月里
寻找道不尽的离愁别绪
在侠骨柔情中
感受说不完的悲欢离合
一杯茶、一段诗
一口酒、一个梦
诗人在秋风里诉说悲歌遗梦
我们在春雨中解开千世情结
02
创意解读的价值与魅力
作者：张闻骥
《唐诗素描》出版发行前，市场上有一种简单粗暴且司空见惯的做法，直接翻译唐诗，形成唐诗选集，周期短，成本低，版本众多，品质参差不齐，内容严重同质化，用泛滥成灾形容毫不为过，量变并没有带来质变，无疑是一种资源浪费。没有创新理念，没有创造意识，没有创意思维，出版面市的作品，只不过是简单的重复，没有内涵，没有高度，没有深度，没有辨识度。投入市场，无论是使用价值，还是收藏价值，如同鸡肋，食之无味，弃之可惜，肯定收效甚微，注定昙花一现。《唐诗素描》却与众不同，曾冬果断摒弃直接将唐诗翻译过来的常规做法，另辟蹊径，选择了对唐诗进行创意解读、深度加工、潜心打磨。是他追求卓越的动力，坚持不懈的努力，超乎常人的毅力，是他个性化、创新式、高质量的写作，使他的《唐诗素描》在市场上极具辨识度，因此获得了巨大的成功，一度成为优秀的中小学教辅教材被广泛推荐。在《唐诗素描》中，曾冬更多的是以原诗为母体，在通过准确理解诗歌内涵的基础上，透过唐诗的表层意思，运用丰富的联想和富有表现力的语言、营造优美的意境，挖掘诗歌深层意蕴，把凝练的诗词扩展成浓酽的散文，把唐诗描绘成了精美的图画，在散文化的形式下再现了唐诗的意境、韵味和形象。曾冬擅于捕捉唐诗背后的意境，并生发出一种情绪，影响读者，感染读者，打动读者，产生自鸣、他鸣与共鸣，这就是创意解读（写作）的魅力与价值所在。
03
雾中之美，心灵的朦胧艺术
作者：黄诗慧
古诗，如同雾霭中的晨曦，穿越时光的长廊，静静地在心灵深处婉转悠扬。《唐诗素描》以其独特的笔墨勾勒出了一幅幅意境深远、情感真切的古诗图画，让读者在文字的世界中领略到古典诗词的无穷魅力。这样的场景，仿佛与《唐诗素描》中所描绘的美景相契合，将古诗的内涵与现代的生活巧妙交织，勾勒出一帧帧丰富多彩的意境，令人陶醉其中。曾冬的解读方式独辟蹊径，不受传统束缚，他用诗化的语言描摹古诗的朦胧之美，将古诗的情境与当下的现实生活相结合，使之焕发出七彩的光芒。作者曾冬先生如一位雕刻家，用文字精雕细琢，勾勒出唐诗之美，将诗词的朦胧之感，转化为心灵的朦胧艺术。他以一个诗外之人的身份，去描绘唐诗，揣摩诗人，将自己融入其中，与古代诗人对话。这种情感上的共鸣让每一篇素描都充满了生动的情感，如行云流水般自然而然。他巧妙地融入了自己的想象，使得古诗不再只是一幅静态的画面，而是一幅生动的图景，宛如把时间倒流，将古诗所描绘的人物和景物带入了现实生活之中，令人仿佛置身其中，感受那山川秀丽、人物风姿的美好。
这种不仅仅是文字的描绘，更是对古诗情感的深刻解读，一种灵魂的雕琢。这种雕琢是在朦胧之中，蕴含着深刻的思考。曾冬先生通过对唐诗的解读，将其中蕴含的哲理、人生之道一一呈现。在他笔下，唐诗不再只是文字的串联，而是一种内涵的传达，一种情感的流露。他用诗人的笔触，勾勒出生命的起伏，命运的沉浮，将古诗的朦胧之美与人生的曲折交织在一起，如同雾气中的山水。曾冬先生正是在这种朦胧之中，揭示出了人生的多彩与深刻；在虚实之间，勾勒出丰富的情感。
曾冬先生以独特的视角，解构唐诗，将其中的情感、思考、哲理娓娓道来，使我们在雾气弥漫的诗意画卷中，找到了对生活的新奇理解。这如素描般朴素的情感，是与现实生活相契合的，如同山水，有时明朗，有时模糊，有时阳光灿烂，有时细雨绵绵，宛如一场心灵的朦胧之旅。在朦胧之美中，我们感受到了诗意的深邃，体味到了生活的奥妙，让我们看到了山水的清新，也感受到了人生的多彩。
《白石头滩》中的少女们赴约，让人感受到情感的延续和传承；《栾家濑》中的鹭鸶捉鱼，增添了画面的生动和趣味；《游子吟》中的思乡之情，与母亲的深情相呼应，引发了更多的共鸣……这种情感的融合不仅丰富了古诗的内涵，也让我们在现实生活中找到了情感的共振，唤起了更深层次的思考。
同时，曾冬对于“水”这一意象的运用也是深具特色。他以不同的形式描述水的状态，如雨水、流水、露珠等，将其融入到素描中，赋予了每篇作品独特的意境。这种细腻的描绘不仅增强了作品的表现力，也让读者感受到了水的变幻多样，进而与古诗的情感产生共鸣。
《唐诗素描》作者曾冬老师在给读者签名
或许，在这个喧嚣的世界里，我们需要更多这样的素描，更多这样的朦胧之美。唐诗，作为古代文化的瑰宝，如同雾气一般弥漫在历史的长河之中，带着朦胧的美感，吸引着世人的目光。而曾冬先生的“素描”，恰似一双灵巧的艺术之手，轻轻地捧起这层雾气，将其中蕴含的情感、哲思，逐一呈现在我们面前。他将古诗的美妙之处，如雾气般地点缀在文字之间，使其更加丰富多彩，更加深入人心，令人遐想，激发内心深处的情感。
同时，这本书也让我们对古诗产生了新的认识。曾冬先生的解读方式，不拘泥于传统的赏析方法，而是通过个人的感悟和联想，赋予了古诗新的意义。他以朦胧之美为媒介，将古诗的意境与现代生活相联系，使得古诗焕发出更加丰富的内涵。这种新奇的观点和解读方式，让我们对古诗产生了更加深刻的兴趣，也让我们更加愿意去探索其中的情感和哲理。曾冬先生在书中提到：“红尘无涯，万象朦胧，蒙蒙迷雾中偶现得一线天光，自然更见娇妍。”这句话如同对《唐诗素描》的完美总结。红尘中的朦胧，如同清晨的雾气，将一切都包裹在神秘之中。而曾冬以其独特的观点和解读方式，如同融入了一线天光，让古诗焕发出更加娇妍的光芒。这本书如同一次心灵的漫游之旅，让我们与古代诗人对话，与朦胧之美相拥，从中汲取深刻的情感和人生智慧。
在现实生活中，我们或许也常常感受到一种朦胧之美。生活的种种情感和经历，有时会被迷雾所掩盖，变得模糊而神秘。然而，正是这种朦胧，才使得生活更加多彩和丰富。就像清晨的雾气能够让山水变得如诗如画，生活中的朦胧也能够赋予我们更多的思考和启发。《唐诗素描》正是将这种朦胧之美融入到古诗的解读中，使我们在感受古诗情感的同时，也能够在现实生活中找到共鸣，体会到生命的深刻内涵。
正如清晨氤氲的美丽，让人陶醉其中，曾冬先生的《唐诗素描》也是一场心灵的漫游之旅。在这朦胧之美中，我们仿佛走进了古诗的世界，感受到了其中的情感和哲思，也在现实生活中找到了共鸣。这本书不仅仅是对古诗的解读，更是对心灵的启迪，一次朦胧之美的心灵盛宴。在这场盛宴中，我们与古诗相伴，与朦胧相拥，感受到了一种全新的生命体验，一种深刻的人生感悟。
一审|吴妤珑
二审|冯博
三审|谭菁菁
